调色是影视制作中的重要环节，调色师通过调整视频的色彩、亮度和对比度，帮助影片传递情感、氛围和主题。一级、二级和三级调色虽然各有不同的目标和复杂度，但即使是初学者，也可以通过简单的技巧完成这些调色工作。以下是如何用最简单的方法进行一级、二级和三级调色的介绍。
1. 一级调色：基础色彩调整
一级调色是调色的基础，主要目的是确保画面的曝光、白平衡和对比度达到正常标准。它的目的是让画面自然、真实，看起来符合拍摄环境。对于初学者来说，一级调色的重点是调整亮度、对比度和色温。
简单步骤：
曝光调整：曝光控制了画面的明亮程度。在调色软件中，你可以通过调整“亮度”或“曝光”滑块，确保画面既不过曝也不太暗。
对比度调整：通过增加或减少对比度，可以使图像的暗部更加深邃，亮部更加明亮。提高对比度时，确保画面不会丢失过多细节。
白平衡：白平衡的调整是为了让白色或灰色看起来不带有偏色。例如，如果画面偏蓝，调整色温的“暖色”或“冷色”滑块，可以让画面看起来更加自然。
这些基础调整会让画面更自然，避免色彩失真或曝光不当的问题。通过简单的工具和滑块调整，大部分情况下能够实现理想的基础效果。
2. 二级调色：情感与风格调整
二级调色的目标是在一级调色的基础上，通过调节色调、饱和度和色彩平衡，创造特定的情感氛围和视觉风格。这一步骤更加艺术化，调色师可以通过控制不同区域的色彩来增强影片的情感表达。
简单步骤：
色调调整：在二级调色中，你可以调整整体画面的色调，使其符合影片的情感需求。例如，在浪漫的爱情片中，使用暖色调（如金色或橙色）来传达温暖和浪漫；而在悬疑片或科幻片中，使用冷色调（如蓝色或紫色）来表达神秘或压抑的氛围。
饱和度控制：增加或减少饱和度可以改变色彩的浓烈程度。例如，减少饱和度可以让画面看起来更加朦胧、柔和，增加饱和度则可以让画面更加生动、鲜明。
色彩分离：利用色彩分离（分开控制不同色域的色调、亮度、饱和度）来调整图像的局部区域。比如，强调人物肤色的自然感，或者让背景的绿色更加突出。
二级调色更多的是根据影片的主题和情感需求来调整色彩，以此来增强视觉效果和影片的情感氛围。
3. 三级调色：细节调整与优化
三级调色是调色的最后一步，目的是对画面进行细节优化和强化。它主要集中在高光、阴影以及某些局部区域的调整，使得影片更加精致和具有层次感。即使是初学者，也可以通过简单的方法来做一些基础的细节调整。
简单步骤：
高光与阴影调整：三级调色可以通过调整“高光”和“阴影”滑块，增强画面的层次感。提高高光可以让亮部更加明亮、突出，而加深阴影则能让暗部更具深度。过多调整可能会导致细节丢失，因此适度调整，避免画面失真。
局部调整：使用遮罩工具选择需要调整的画面区域，例如你可以只调整人物面部的肤色，或只对背景进行色彩增强。现代调色软件一般提供了精确的选区和跟踪功能，初学者可以选择简单的“圆形”或“矩形”遮罩来进行局部调整。
清晰度与锐化：通过适度增加图像的清晰度和锐化度，可以让细节更加清晰，特别是在画面中需要突出人物或物体时。过度锐化会造成噪点，因此要谨慎使用。
4. 常见调色工具和技巧：
为了使调色过程更简单，可以使用一些常见的调色工具和技巧：
使用调色预设：许多调色软件提供了调色预设或滤镜，这些预设可以帮助你快速实现特定风格的调色。例如，Adobe Premiere Pro和DaVinci Resolve都有内置的调色预设，可以直接应用在项目上。
利用色轮：大部分调色软件提供色轮工具，可以方便地调整画面的色调。通过简单的拖动，你可以改变整体色调或某一部分的色彩，调整阴影、中间调和高光的色彩。
分级调整：通过分级的方式（调整阴影、中间调、高光的不同色彩），可以实现复杂的色彩效果，即使是初学者也能通过简单的分级操作提升画面的层次感。
一级、二级和三级调色虽然各有不同的复杂度和技术要求，但通过简化的步骤，初学者同样可以完成调色工作。一级调色侧重于基础调整，确保画面自然真实；二级调色则在基础上增加艺术化的情感和风格；三级调色关注细节，提升画面的层次和精致度。通过合理使用调色软件中的工具和预设，简单的调色操作同样能够为影片增色不少。
